| Жигунов Сергей - актер и продюсер |
|
Интервью на Радио Эхо – Екатеринбург, 08 сентября 2005 Сергей Жигунов о себе, о "Моей прекрасной няне", а также о российском кино и телевидении в целом. Ведущий: Элина Тихонова ЭТ: Добрый вечер, это программа "Есть разговор". Сегодня у нас в гостях актер и продюсер, человек и пароход Сергей Жигунов. -Сергей Викторович, здравствуйте. СЖ: Здравствуйте. ЭТ: Давайте начнем с сериала, с телесериала комедийного. Каково в нем сниматься? Действительно ли тяжелее, чем в кино? СЖ: Да, действительно. ЭТ: Почему? СЖ: Ну, во-первых, каждый день 13 минут вместо 5-6 сериальных и 2 киношных. И это 15 страниц текста плотных. ЭТ: Сколько времени на съемочной площадке? СЖ: Ну, 12 часов. Поначалу 16, пока привыкали, пока группа обкатывалась, новые технологии - никто не понимал, как это вообще делать. Это комедия, а комедию играть тяжело, потому что в любой картине есть спокойные сцены. Входишь, говоришь: "Как дела?" - тебе человек говорит: "Ничего. Чаю?" - "Мгм", - глотнули, паузу взяли. "Ну, как думаешь завтра?" - "Думаю, вряд ли", - "Ну смотри", - говорит человек, и они расходятся. Ну, и прекрасно, количество затрат трудоактерских никакое на самом деле - морщить лоб, делать вид, что происходит что-то важное. В комедии этого нет, то есть она очень сжатая, очень плотная. ЭТ: То есть феерия какая-то постоянная? СЖ: Ты находишься все время в пограничном эмоциональном состоянии. Тебе либо совсем плохо, либо тебе очень хорошо, либо ты орешь, либо на тебя орут, то есть все время происходит что-то такое, что в обычном фильме происходит в две-три сцены. И вот 13 минут в день либо ты падаешь в обмороки, либо бежишь и кричишь: "Убью! Догоню - убью! Не догоню - хоть согреюсь". Настя вообще все время как ужаленная - невероятные затраты. Сейчас мне звонят артисты, которых зовут играть в следующих ситкомах: "Как?" И я начинаю рассказывать и понимаю, что не верят - вот это удивительно. То есть я стараюсь спокойно, неэмоционально рассказывать, как это все происходит, то есть какие проблемы, что хорошего, что плохого - и человек слушает, кивает, и я понимаю, что он не врубается в то, что я говорю. Это надо попробовать, это нельзя объяснить. Это очень тяжело, и это адский труд. Дело в том, что американцы, которые придумали все эти ситкомы, они их снимают следующим образом: они в понедельник приносят сценарий, все садятся правят, придумывают шутки, артисты как-то добавляют, изменяют, во вторник начинают читать, как в театре, - такой застольный период. В среду начинают ходить ногами, в четверг начинают делать прогоны для камер, для звука, в пятницу они делают генеральные репетиции, в субботу приглашают зрителей - они садятся на такую трибунку - вешают микрофоны и снимают два дубля. То есть 22 минуты американских - мы 26 делаем. Два раза они играют, каждую сцену - два раза. Зритель хлопает, смеется. ЭТ: То есть они в неделю производят одну серию? СЖ: Одну серию, и в воскресенье они идут отдыхать, а в субботу они приходят в четыре часа или в пять часов вечера, и у них спектакль в семь, как в театре. Зрители приходят к семи часам, когда артист проснулся, человек проснулся, организм заработал. Не в 8 утра, когда надо в 8 утра или в 9 начать играть истерику в продолжение вчерашней, а в 7 вечера, как в театре, как положено. Играют они, легко посчитать, два раза по 22 плюс какие-то паузы - часа полтора. И идут домой, в воскресенье отдыхают. Таким образом то, что мы сняли за 11 месяцев, они снимали 5,5 лет, по-моему. И вот эта плотность - наши решили, что мы сделаем это за день. И мы первые 5-7 серий пытались сыграть за день. Потом поняли, что это нереально, начали снимать одну серию в два дня. (после паузы) Очень тяжело. ЭТ: Какая обстановка на сьемочной площадке? Вы уже сказали, что это очень тяжело, но сериал комедийный, и вот, например, Олейников со Стояновым говорят, что когда они свой "Городок" снимают, они на самом деле там очень серьезные ходят, деловые. А когда камера включается, они начинают шутить, мол, только как-то так можно сделать что-нибудь очень смешное. У вас какие-то шутки закадровые бывают или нет? СЖ: Нет, ну, конечно, большая команда, куча артистов, если хорошее настроение, то все шутят. Традиционно, как в кино. Нууу, вообще обстановка такая производственная, плотная - проблемы бывают, бывают скандалы, шутки. Как всегда. ЭТ: А как Вы согласились на съемки "Моей прекрасной няни"? СЖ: Я прочел сценарий. Я прочел первые три серии, и что-то щелкнуло у меня там, хотя у меня были другие предложения интересные. ЭТ: А какие? Можно, чтобы мы сравнили? СЖ: Не вышла еще картина. С Мариной Александровой мы должны были играть какую-то 12-серийную историческую картину, дореволюционную, про любовь, очень яркую, с Колей Караченцовым втроем. И еще какой-то проект, но такие, нехудожественные были фильмы как раз. "Звезду эпохи" как раз заканчивали снимать и нас с Маринкой стали в пару дергать на какие-то картины. И тут пришла эта история. Я из любопытства поехал. Я давно не видел Сашу Акопова, продюсера - он когда-то был генеральным директором Российского телевидения, мы с ним работали, и я просто поехал посмотреть, как у него дела и вообще что он там делает, потому что слухи ходили разные. Я не собирался сниматься, я просто поехал поглядеть, что там происходит, как продюсер. Я сидел, кивал, спрашивал, оборачивался - шпионил в общем-то для любопытства. Я говорю: "Ну, давайте сценарий", - дали сценарий, я пришел, прочел, говорю жене: "Вера, знаешь, я, наверно, буду играть в мыльной опере". (смеется) Она говорит: "Ты с ума сошел, ты не можешь сниматься в мыльной опере!" Я говорю: "Почитай, вот одну серию прочитай". Она села, прочла, говорит: "Знаешь, наверно, это очень хорошо. Это было странно, смешно и очень-очень необычно". ЭТ: Вы сейчас не жалеете, что из Саши Белова в Максима Викторовича сразу? СЖ: У меня были промежуточные еще персонажи. Ну, такая работа, собственно. Нет, я не жалею, я получил колоссальный опыт. Я никогда не играл в театре,а фактически мы играли в театре - громко говорили, и, знаете, мы киноартисты, хотя я и театрально образование получил, но все равно я привык (понижает голос почти до шепота) вот так вот разговаривать в кино. (обычным голосом) Зачем кричать? Потому что когда человек напрягается и начинает громко говорить, у него, на мой взгляд, обаяние начинает пропадать. Он весь натягивается, чтобы громче звук был, начинает тянуть из себя. Сейчас я пришел на съемки, Люба Толкалина играет вместе со мной в сериале, и я говорю: (очень громко) "Ну, что мы тут будем делать?" - и Люба: (шепотом) "Ну вот тут мы ищем что-то все". (обычным голосом, сквозь смех) Я говорю: "Ну ты говорить-то будешь или нет?" - и она с ужасом на меня смотрит и так: (шепотом) "Вы чего кричите?" ЭТ: На что-то еще у Вас оставалось время во время съемок - продюсирование? СЖ: Да, я сделал одну картину. Недавно по СТС показывал Роднянский - "Кадеты" называется. Ну, я не знаю, по-моему, не очень получилось. Он говорит, что хороший рейтинг. Но могло быть лучше. К сожалению, из гримерки руководить процессом было трудно. ЭТ: Сейчас стали достаточно много снимать - ну, несколько лет уже - в России телесериалов. Ситкомов пока еще немного. Вот как Вы вообще считаете - насколько это нужно и насколько это популярно? СЖ: Что популярно? Сериалы? ЭТ: Да, телесериалы. Какое у них будущее? СЖ: Телевидение будет состоять только из телесериалов, причем все из более и более длинных. Скоро 12-ти-, 8-мисерийные картины исчезнут как таковые, и будут 120, 220, 350, 1500, "Санта Барбара"... Как только будут попадать на золотую жилу, будут бесконечно разрабатывать. ЭТ: Чтоб в детстве начать смотреть сериал и где-нибудь там уже закончить. СЖ: Да, да, да, ну, это же гарантированный зритель, это же для телевизионщиков прекрасно - никакого риска. То есть ты знаешь, что несколько миллионов человек смотрят каждый вечер вот это, и это будут им давать до тех пор, пока все не упадут замертво производители. Появятся артисты, которые будут играть только в этих картинах, потому что если ты снимаешься в такого рода продукте, ты больше ничего не можешь делать - ты не можешь играть в другом кино, не можешь играть сразу в двух фильмах, ты будешь делать только это. Дойдет до того, что найдутся люди, которые будут всю жизнь играть одно и то же. Ну, не слишком скоро, но будет. При этом будет резко сокращаться количество коротких фильмов. Воскресный показ вечерний будет выглядеть как художественное кино, которое после проката попадает в телевизор, и будет кино, которое будет идти в кинотеатрах за деньги. Другое - дорогое, и в нем будут играть другие артисты. ЭТ: Про дорогое кино, кстати. Интересно Ваше мнение о том же "Турецком гамбите" или "Статском советнике". Как Вам? СЖ: Ну, немножко разные картины. По всем делам. ЭТ: По бюджету похожие примерно, по кассовости, по сборам. СЖ: Нет, по сборам они ни в коем случае не похожи. "Гамбит" раза в три перебил "Статского советника" по сборам, по бюджету "Гамбит" подороже раза в полтора по ощущению. Подход другой. "Гамбит" такой новаторский, компьютерный по делу в большинстве случаев, на мой взгляд, хорошо продуманный актерский ансамбль, динамика, сценарий... ЭТ: "Гамбит" Вам больше понравился? СЖ: Да, "Гамбит" мне понравился. "Гамбит" мне вообще понравился. Бероев мне понравился, аккуратно так работающий, то есть он меня устроил в качестве Фандорина, я потому что в свое время с интересом прочел все книги Акунина. Девочка хорошая, все на месте там: музычка, трюки, расстрел колонны шрапнелью, вот эти подсолнухи вначале - просто есть такие, как положено блокбастеру, ударные места, которые делались специально. Вот я вижу, как делается кино - и в нем еще так: "Шоу хочешь? На тебе шоу для большого экрана. Вот раз, вот два, вот три", - и так вот делали, руки мыли, вылизывали, все как надо. ЭТ: То есть все грамотно, конкуренцию западным блокбастерам составить может? СЖ: Ну, на нашем рынке - несомненно. Я не думаю, что им на Западе будет интересно смотреть про русских что-то, а так оно на уровне Восточной Европы вполне может конкурировать. Ну, собственно, нам достаточно нашего народонаселения для того, чтобы наш кинематограф прекрасно жил. ЭТ: В "Статском советнике" у меня, например, было ощущение, что вот это не Фандорин, а усталый актер Олег Меньшиков. Мне кажется, есть у нас такая тенденция в наших фильмах. Отчего это может быть? От театральности излишней наших актеров или от чего? СЖ: У нас пауза большая, надо быстрее играть. Но к Меньшикову у меня нет никаких претензий. Меньшиков - замечательный артист, и из него мог бы быть блестящий Фандорин, может быть, лучший Фандорин из всего того предложения, которое у нас есть на данный момент актерское. ЭТ: Почему мог бы быть? СЖ: Ну, потому что ему не совсем дали возможность сыграть то, что Меньшиков мог бы сыграть в этой картине с его потенциалом актерским. А Олег большой артист, и он еще в таком тонусе, когда ему хочется что-то такое, и это всегда очень здорово, когда это совпадает - и роль такая его, и он такой рисунок начал интересный там. Там, как ни странно, Филипп Янковский, молодой человек совсем, снял довольно советское кино. И это поразительно - я не понимаю, в чем там дело. У меня есть подозрение, что тень Никиты Сергеевича Михалкова, которая висит над всем этим делом, несколько зловещую сыграла роль, потому что человек не может одновременно быть автором сценария - его нет в титрах, но он писал сценарий, писал под себя, конечно... ЭТ: Ну, он под себя хорошо написал. СЖ: Да, да, да, но слишком. И он же художественный руководитель, он же продюсер, и он же исполнитель одной из ролей, которая в результате стала главной. И я посмотрел и думаю: а зачем ему это надо, собственно, при его масштабе? До появления Михалкова меня абсолютно устраивала эта картина... ЭТ: И до появления последней песни финальной. СЖ: Первая половина первой сцены с его участием - как, как играет! - думал я. И вот тут началась вторая половина, которую нужно было отрезать просто. И так вдруг картина остановилась, села, и остался Михалков, который все отобрал, сыграл все, что знал - станцевал, спел, в шубе походил, очень многое сказал своими словами. Я многие фразы узнал, которые он там произносит, например, "Ты со мной или ты нигде" - это лично Михалков говорит иногда такие вещи. Кое-что я слышал сам, и я был очень удивлен. То есть, с одной стороны, он играет другого человека, с другой - очень под себя сверстал текст. И Меньшиков, который... Вы понимаете, в чем дело - все играют в одну краску, такие фильмы надо играть в одну краску. Главному герою, такому как Фандорину, надо две краски сыграть, этого достаточно для детектива. Михалков играет радугу. Он играет все, что положено ему, он играет все за всех и еще вперед немножко, то что не доиграл за последние годы. И я смотрю и думаю: ну как может такой большой художник, такой мастер, так поступать? Собственно, на этом картина и спалилась. А жаль, очень хорошее произведение потому что. Чудный Хабенский... ЭТ: Машков. СЖ: Машков, как ни странно, потому что я стал бояться, что что-то такое происходит с ним. Такой убедительный очень Машков. ЭТ: Заканчивается у нас время, к сожалению. СЖ: Понимаю. ЭТ: Давайте напоследок, 27 - День российского кино. СЖ: 27 или 28? ЭТ: 27, по-моему. СЖ: Хорошо, Вам виднее. ЭТ: Пару слов о будущем российского кино и о Вашем личном вкладе в российское кино в ближайшем будущем. СЖ: Мой личный вклад? У советского кино и у российского безоблачное будущее только потому, что там будет мой личный вклад (смеется). Да нет, все нормально, кинематограф поднимается, телевизионный просто уже настолько конкурентоспособен, что вытеснил все иностранное телевизионное производство игровое с наших экранов, слава Богу. Там очень интересно все в кинотеатрах начинается, и я думаю, что в ближайшие три года много неожиданностей как зрители увидим. Потому что сейчас начнут производить бюджетные картины, и это может быть очень интересно. В стране очень много талантливых людей, которые соскучились по большому кино, которые хотят что-то такое сделать, которые что-то нащупают, какую-то тропиночку, и начнут выбивать из кинотеатров американцев. Всех не выбить, конечно, но так вот - подвинут. Поэтому у меня очень хорошие ощущения от того, что сейчас происходит в кинематографе, абсолютно радостные. ЭТ: Прогноз оптимистичный? СЖ: Да, если дефолтов не будет. ЭТ: Спасибо, на этой оптимистичной ноте мы и закончим. Я напомню, у нас в гостях был актер и продюсер Сергей Жигунов. |
|
| Сергей Жигунов © 2008-2010 г.Москва Биография, фильмография и фотографии Сергея Жигунова Неофициальный сайт Сергея Жигунова | Об использовании материалов |